KONKURS: IMPULS KULTURY

ANIMACJA KULTURY: PREZENTACJE
ANIMACJA KULTURY: PREZENTACJE
Zaprezentowaliśmy w Mazowieckim Instytucie Kultury cztery wybrane, najciekawsze praktyki animacyjne - Anny Elsner, Kariny Krystosiak, Radosława Łabarzewskiego i Andrzeja Kwasiborskiego oraz Małgorzaty Minchberg.
  
 
28 września, godz. 10:00-15:00 - "Twórcza wiklina" warsztat Anny Elsner

Tworzenie z wikliny daje możliwości rozwijania artystycznych zdolności i twórczego wyrażenie siebie. Czym jest wiklina, jak zacząć z nią pracę i jakie efekty można uzyskać? Sprawdź to na własnej skórze w Tajemniczym Ogrodzie MIK. W czasie spotkania poznasz wiklinę i inne naturalne materiały, z których przygotujesz indywidualną lub grupową instalację artystyczną inspirowaną i wkomponowaną w ogród MIK-u. Praca z wikliną pozwala tworzyć funkcjonalne i artystyczne dzieła, pomaga rozwijać umiejętności manualne, a także relaksuje i uspokaja. Plecionkarstwo kojarzone jest głównie z tradycyjną sztuką ludową. Jednak na tych zajęciach nie będziemy pleść koszy, a tworzyć dzieła inspirowane bezpośrednim otoczeniem.

 
15 października, godz. 10:00-14:00 - "FotoImpro" warsztat Kariny Krystosiak
 
Warsztat interdyscyplinarny. Podczas niego, przy pomocy wydrukowanych zdjęć/kart fotograficznych (autorstwa Kariny Krystosiak) oraz zasad impro, uczestnicy będą mieli możliwość potrenować swoją kreatywność, koncentrację, pracować z emocjami i swoją uważnością, porozmawiać na ważne dla siebie tematy. Fotografie są świetnym narzędziem umożliwiającym uczestnikom otwarcie się na rozmowę, wymianę doświadczeń. Celem warsztatu jest obniżenie napięcia nerwowego, złagodzenie objawów stresu, złagodzenie stanów obniżonego nastroju.
 
 
4 listopada, godz. 18:00, wstęp wolny, bezpłatne wejściówki do pobrania na stronie i w kasie MIK 

"Inni. Sztuka jest tam gdzie nikt nie szuka. Nie-wystawa Art Brut: Rosłon, Bilkowska, Szymczyk"

Interdyscyplinarne, nietuzinkowe wydarzenie o zjawisku Art Brut: prezentacja autorskich filmów dokumentalnych, pokaz mody, wystawa obiektów, rozmowa z twórczynią i twórcami, dyskusja z kuratorami projektu "INNI. Sztuka jest tam gdzie nikt nie szuka" - Andrzejem Kwasiborskim i Radkiem Łabarzewskim. Dla historyków sztuki, kuratorów, kolekcjonerów, osób zainteresowanych sztuką "nieklasyfikowalną", osób zainteresowanych dostępnością, projektantów i wielu, wielu innych.

„Nie-wystawa Art Brut: Rosłon, Bilkowska, Szymczyk” to pomysł na prezentację nieklasyfikowanego dziedzictwa (z fr. „patrimoines irreguliers”), czyli twórców i twórczyń, których życie jak i wytwory ich kreatywnej aktywności wymakają się wszelkim próbom klasyfikacji. Mogą być analizowane w kontekście sztuki, antropologii, socjologii i psychologii, architektury i… Podczas spotkania Andrzej Kwasiborski i Radek Łabarzewski opowiedzą o swoim projekcie „INNI. Sztuka jest tam, gdzie nikt nie szuka”, w którym dokumentują zjawisko Art Brut na terenie Polski. W trakcie wydarzenia obejrzymy trzy etiudy dokumentalne, „nie-wystawę” – prezentację obiektów i grafik bohaterów filmów: Ireny Bilkowskiej, Władysława Szymczyka, Włodzimierza Rosłona, „nie-pokaz mody” z udziałem dwóch modelek w kostiumach Doroty Długosz, wykonanych na podstawie rysunków Ireny Bilkowskiej. Tego wieczoru przybliżymy publiczności praktyki twórcze powstające wbrew obowiązującym konwencjom, kodom kulturowym, bliższe kulturze popularnej lub kontrkulturze. Artyści w tym nurcie to osoby zmarginalizowane, ze szczególnymi potrzebami, wymagające indywidualnego podejścia do ich pracy i życia. Wytwarzają dzieła pomiędzy sztuką a nie-sztuką, jako przedmioty praktyczne i niepraktyczne, kojarzące się z takimi pojęciami: jak kruchość, nietrwałość, peryferie, opór. Twórcy to osoby żyjące poza oficjalnych obiegiem sztuki, nie zabiegający o zainteresowanie outsiderzy i outsiderki pełni energii i inwencji twórczej, tworzący światy wyobraźni zapełniające ich własną domową przestrzeń lub wychodzące w przestrzeń w najbliższej okolicy. Jest to, naszym zdaniem, twórczość niezwykle kreatywna, zindywidualizowana, spontaniczna i samorodna, nie zepsuta presją rynku sztuki czy w ogóle mechanizmami rynkowymi, które kreują popyt na konkretne dobra. To twórczość przekraczająca ramy sztuki, hiperhumanistyczna. Projekt „INNI. Sztuka jest tam gdzie nikt nie szuka” otrzymał wyróżnienie w 3. Edycji konkursu Impuls Kultury – Mazowiecka Nagroda Inspiracji Kulturalnych. INNI to rzeczownik zaczerpnięty z tytuły wystawy „Inni. Od Nikifora do Głowackiej”, zorganizowaną w warszawskiej ZACHĘCIE przez Aleksandra Jackowskiego, a którą uznajemy jako oficjalnym początek polskiej refleksji nad zjawiskiem. Druga część tytułu naszego projektu jest parafrazą słów Jeana Dubuffet - „Le vrai art, il est toujours là où on ne l’attend pas” z ikonicznego tekstu „L’Art Brut préféré aux arts culturels” (1949), gdzie słynny kolekcjoner wykłada, czym jest Art Brut.

ANDRZEJ KWASIBORSKI - płocczanin, jeden z największych specjalistów i kolekcjonerów sztuki brud w Polsce. Na jego kolekcję AK składają się prace takich artystów jak: Henryk Żarski, Tomasz Sitkowski, Marek Świetlik, Adam Dembiński, Włodzimierz Rosłon, Roman Rutkowski, Krzysztof Wiśniewski, Bogdan Ziętek, Maria Wnęk,Tadeusz Głowala, Mikołaj Blachowski, Genowefa Magiera, Adam Niedzgorski, Piotr Jan Bedyński, Paweł Garncorz, Władysław Wałęga, Erwin Sówka, Józef Chełmowski, Władysław Luciński, Jerzy Sewina, Marianna Razik, Wiktor Chrzanowski, Wanda Krawczuk, Jan Nowak, Eugeniusz Brożek. Od maja 2017 roku do listopada 2018 kolekcja Andrzeja Kwasiborskiego prezentowana jest równorzędnie z kolekcją Alaina Bourbonnais w Muzeum Horsles-Normes La Fabuloserie w Dicy we Francji. Współorganizator przeglądów filmów o sztuce brut i outsiders art w Płocku.

RADOSŁAW ŁABARZEWSKI – twórca pierwszego polskiego bloga o sztuce brut i innych zjawiska outsiders art. Od 2012 pracownik Płockiego Ośrodka Kultury i Sztuki, im. Themersonów. Członek Stowarzyszenia Forum Kultury Mazowsze .Od 2014 roku współpracuje z Muzeum Arts-Hors-les-Normes la Fabuloserie w Dicy (Francja). Organizator wystaw i przeglądów filmowych o sztuce outsiders i art brut.

 
 
 
11 grudnia - "Fantazja o Carbonie" - wystawa Małgorzaty Minchberg
 
Prezentowana instalacja Małgorzaty Minchberg przynosi nadzieję na rozwiązanie kryzysu klimatycznego. Wnosi propozycję zmiany zastosowania węgla, przechodząc z jego negatywnej konotacji, jako przyczyny problemów ekologicznych, na pozytywną dzięki zastosowaniu nanotechnologii (fulereny, grafen, nanorurki węglowe). Jednocześnie obrazuje korelację pomiędzy zachowaniami proekologicznymi a edukacją estetyczną.
 
Nieekologiczne postawy Polaków wynikają z jakości środowiska estetycznego wychowania! Tę tezę potwierdzają zdjęcia, uzupełniające instalację rzeźbiarską. Są efektem podróży po mazowieckich peryferiach. Składają się na obraz świadomości estetycznej, a zarazem ekologicznej mieszkańców Mazowsza. Wycinek mikroobrazu można potraktować jako skalę makro i wnioskować o podobnym stanie w innych regionach Polski. Z przeprowadzonego procesu wynika wniosek, że istnieje korelacja pomiędzy zachowaniami proekologicznymi a edukacją estetyczną. Przez odpowiednie zmiany w edukacji jest szansa na przywrócenie harmonii ekologicznej!
 
Zestawienie formy rzeźbiarskiej ready-mades z fotografiami, będącymi przykładami relacji człowiek-natura, inspiruje do stawiania pytań o przyczyny i skutki działalności ludzkości, snucia pozytywnych scenariuszy przyszłości oraz szukania efektywnych rozwiązań.